監製林秉聿表示，以前台灣飛車戲多半將車子放在行駛中的拖板車上，鏡頭拍攝駕駛座的演員。這次《複身犯》採好萊塢拍攝方式，先拍車手開飛車的外景，另有車頭、車身、車尾配備攝影機的素材車，照原路線再開一次。接著進棚拍車內戲，演員在車內，車窗外景則是素材車拍到的影像投影。
林秉聿說，此種拍攝方法，車拍時間比以往多一倍，投影流明度也要夠亮，還得配合實際窗外景色隨時調整，並晃動車身。雖更複雜，但演員在車裡不用擔心安全問題，可專注演戲，「還有演員覺得很有趣，像玩VR、打電動。」
全片殺青後，後製花1年7個月，光剪接就耗時1年，原計畫赴北京製作特效，也因新冠肺炎疫情，多由台灣團隊負責。該片素材很多，為有效鋪陳故事，由曾入圍金馬獎的剪接師高鳴晟、陳俊宏，分別處理敘事節奏與人物情感。音效部分也下工夫，以聲音帶動人物情緒與環境的轉換。
對導演蕭力修而言，片名《複身犯》中的「複身」，有多層雙關意義，像附身、也是復生。「片中死去的人有機會因實驗重新獲得一次生命，但如何在重生的過程找到自我認同、面對過去，才是關鍵。」
