2輛15噸的貨櫃車，透過油壓機械運作，緩緩展開併成大型舞台。霓虹燈背板閃爍，吹西索米的女子西樂隊遊行開場，台上的鋼管舞女郎奮力扭動身軀，四分衛、董事長樂團輪番嘶吼演唱〈燒肉粽〉〈墓仔埔也敢去〉，「台客始祖」黃克林登台PK，此時歌手及樂手早因狂風暴雨溼透全身。
這場結合廟會遊街及台客搖滾的「金光舞台車 閃閃嘉年華」，去年7月在台北市政府前廣場熱鬧上演，活動主辦人、也是角頭音樂創辦人張四十三卻搖頭說：「有點不甘願呀！」因為這個克服重重關卡完成的創舉，最後竟碰上颱風，一度因風雨中斷，卻激起他再辦的決心。今年6月10日的第二屆，將一改上回集體開唱轟腦的「拚台」方式，串連二十輛車的燈光及音響，中間架設DJ台主控，讓表演更有層次。
50歲的張四十三，本名張議平，因母親43歲生他，所以取了「四十三」這個名號。張四十三是發掘五月天、陳建年、紀曉君等人的伯樂，也是2000年催生「貢寮海洋音樂祭」的推手。他創立角頭音樂，專搞非主流音樂，被封為台灣獨立音樂教父，對於音樂衍生而出的各式活動，他更有源源不絕的創意。
張四十三期盼將印象中俗豔的舞台車，轉化為台灣特有工藝與表演平台，再透過活動推向海外。
張四十三出身雲林，小時候在鄉間常看酬神廟會的舞台車。五年前他世新同學、攝影家沈昭良，為記錄台灣電子花車出版了一本攝影集《STAGE》，將道地的台灣南部文化意象帶到國際，成了讓外國人驚豔的文化逸品：綺麗畫面搭配鄉間樸實風景，毫無違和，讓張四十三驚為天人，激盪出「金光舞台車 閃閃嘉年華」活動靈感。
2015年，張四十三花了一整年在台北市周邊尋找空間、承重力都符合需求的場地，希望活動能結合音樂與舞台車，並介紹舞台車的發展歷史沿革。一年後，他終於找齊各式舞台車，「其中全台第一輛舞台車，因為無法在路上行駛，還特地從花蓮坐貨櫃車北上。」
張四十三期盼改變民眾對舞台車的俗豔印象，將之視為台灣特有工藝與表演平台，透過活動輸出國外，「南部土生土長的舞台車，跟台灣宗教遶境習俗息息相關，兼具美學及便利性，未來極可能成為推向海外的文創項目。」
2014年台灣的舞台車首度輸出日本，是在「橫濱三年展」，由藝術家柳美和（Yanagi Miwa）為了新劇《日輪之翼》公演舞台所打造。隔年柳美和再推新作，將第二輛舞台車搬到「京都國際現代藝術祭」，金光舞台車現身京都二條城前開啟瞬間，絢爛的燈光與車體展開方式，讓現場日本民眾驚嘆不已。
雖然如此，在台灣，以舞台車為主體的活動概念卻受企業和廠商質疑，這讓張四十三頗感無奈，「投資方一開始覺得有趣，後來就會擔心會不會裸露、傷風敗俗，最後沒人贊助！」他窮則變，轉向文化部申請「104年新型態流行音樂節目製播計畫」補助，並對等投資，共籌1,200萬元辦了第一場「金光舞台車 閃閃嘉年華」，現場並以美、日、粵、台、中五種語言，在YouTube直播宣揚台灣文化。
張四十三說，當年因獨立音樂不受實體唱片重視，想藉著辦活動尋找支持者，後來音樂產業式微，辦活動反而有商機，「近幾年賠得多，常常上一場賺了錢，下一場又賠進去。」還好這場活動做出口碑，今年吸引「全聯」贊助，但仍處於不求獲利的「推廣」階段，免費入場。
台灣時下的音樂活動幾乎都面臨瓶頸，然而轉往資金充裕的中國市場找合作對象也非易事。
他回憶，2008年舉辦第一屆「Love Love Rock愛愛搖滾帳篷音樂節」，當時露營還不盛行，無法吸引廠商投入，參加音樂節的觀眾都寧可住民宿，活動僅2、3000人參與。張四十三笑說：「有時走得太前面也不行！」
這兩年吹起露營風潮，張四十三見機會來了，去年決定再辦第二屆，不僅擴大規模增加硬體設備，還找曾入圍葛萊美獎的「啷噹六便士合唱團」（Sixpence None the Richer）、日本「大無限樂團」、羅大佑等國際級大咖參與，沒料到廠商只對投資大型電子音樂活動有興趣，頂多只贊助商品，最終因成本遠高於實際收益，賠了一千多萬元。
張四十三抓著頭反省似地說：「奇怪耶！做到後面不是傷心難過，是想嘸！我想如果節目好，應該有很多人來看呀！」其實不止張四十三，台灣時下的音樂活動幾乎都面臨瓶頸，辦了七屆的「超犀利趴」連年虧損，今年宣布停辦，Live House的業績也不如往年。
然而轉往資金充裕的中國市場找合作對象也非易事，張四十三說：「上海的『簡單生活節』活動前幾年也是賠，去年才開始回收。音樂節需要『養』，一下子就成功的活動反而做不久，但要找到有眼光和耐心的投資人。」
像他現正為九月的一場音樂活動與中國投資方磋商，但中國和台灣的投資方心態一樣，都要求活動結束後，馬上回收成本，讓他對兩岸音樂活動產業相當憂心，「若投資方不願長時間培養市場與觀眾，長久下來，就會影響到音樂活動的永續發展。」
過去台灣以音樂產業自傲，如今已被對岸的音樂實力和產能超越，張四十三認為台灣音樂人才的創意仍有優勢，也有辦活動的熱情，卻缺乏資源，「或是即使有資源，也不知道如何談合作，大多歹開嘴（難以啟齒）。」獲知政府計畫扮演媒合角色，他非常肯定，希望有專業人員整合資源，落實百花齊放的構想，讓台灣音樂人不再靠運氣拚未來。
金光舞台車的前世今生
巡遊花車時進行的歌舞表演源自古代「藝閣」，常結合迎神廟會的遶境活動，清朝活躍於中國泉州、廈門一帶，隨移民傳入台灣。70年代台灣野台歌仔戲沒落，開始流行電子琴，民間於是把電子琴伴奏運用在車隊陣頭中。
80年代雲林出現電子琴加入妙齡女郎的歌舞陣頭，成了電子花車原型。舞台車與電子花車區別在於前者多出現於喜慶、酬神場合，後者多見於喪禮、地方廟會，車體發展至今可運用高科技、搖控變形展開，於是又被業界稱為「變形金剛」。
