湯湘竹舉例：「像侯導，就是天人合一。現場不能有干擾、打破演員情緒的東西出現，連攝影機都不可以，環境塑造幾乎寫實。有一次拍片，侯導總覺得不太對，就進來看看我、看看杜哥，然後說『出去』！杜哥立即把錄音車推出去，但我得吊Boom怎麼出去？靈機一動，就在牆角找塊布把自己圍起來。」
另外湯湘竹也曾參與王家衛電影《花樣年華》與《2046》的前段和後段，「王家衛電影的劇本基本上到現場才會拿到，今天要拍的對白才剛影印出來，熱熱的。不過他的團隊非常強，演員也很厲害，所以他拍了5、6個take之後，有時想換個方式，整個團隊就跟著他一起再來一次。那種感覺像在跳舞，滿特別的。」
雖與兩岸三地、馬來西亞等不同劇組合作過，但湯湘竹說，他的工作方式其實都是一樣的，「而且不管是短片或國際知名導演的電影，我的態度也都一樣。」他曾有將近10年、每年接1、2部香港電影，剛開始在香港工作，覺得當地人動作非常快，「你如果動作比較慢，或別人覺得你拖時間，他們就馬上把錢結清要你走。因為你多浪費一點時間，就是多費用，也沒人會為聲音或什麼問題等你。」
做了一陣子，香港人才發現湯湘竹的不同，「最明顯是在剪接的時候，他們發現想要的聲音有錄到。在拍片時，我想要錄什麼聲音的時候，他們有時覺得我多事，但這是我的工作態度。」
除了錄音工作，湯湘竹也是紀錄片導演，曾以《山有多高》獲金馬獎最佳紀錄片。紀錄片一方面滿足他當導演的憧憬與喜愛旅行的天性，同時深入探索有興趣的領域，尤其是台灣原住民與身分認同議題。每次拍紀錄片，他都會進行長時間的田調，但因工作養家，只能見縫插針，利用空檔，通常每部影片都得耗時3年。
