此次金穗影展選映3部潘納希近年於禁拍令下創作的短片作品,包含2016年阿巴斯甫去世,潘納希於前往墓園路途中,針對電影創作的反思《潘納希,你在哪?》(Where Do You Stand, Jafar Panahi?, 2016);以天籟女伶處境反映伊朗女性受迫實況的《隱匿》(Hidden, 2020);以及新冠肺炎隔離期間展現生命韌性之作《日常》(Life, 2021)。
勇奪威尼斯影展地平線單元最佳短片的《當她不在身邊》藉母職揪心探索女性身體經驗。(金馬執委會提供)
主辦單位亦邀來名導阿巴斯基亞羅斯塔米8部重要短片,包括他電影生涯起點之作《麵包與小巷》(Bread and Alley, 1970);以被體罰男孩隱喻工業發展中邊緣個體的《破窗之後》(Breaktime, 1972);藉孩童衝突諷刺國際關係的《一個問題兩種解答》(Two Solutions for One Problem, 1975);將孩童教育片轉為前衛影像實驗之作《顏色學習樣本》(Colours, 1976);拍攝於伊朗革命前夕的無聲寓言《風告訴我解方》(Solution No.1, 1978);解構秩序意義的《有序或失序?》(Orderly or Disorderly?, 1981);藉聽覺感知隱喻人際交流的《重聽老人偷閒記》(The Chorus, 1982),以及兩伊戰爭初期,記錄政治規則與人性矛盾的《交警工作實錄》(Fellow Citizen, 1983)。
觀摩片單不乏多部在台首映的國際獲獎力作,包括藉母職揪心探索女性身體經驗,勇奪威尼斯影展地平線單元最佳短片的《當她不在身邊》(Without Kelly, 2025);融合劇場元素,犀利探討當代中國家庭關係、獲鹿特丹金虎獎肯定的《環島》(The Apple Doesn’t Fall…, 2026);柏林短片金熊獎得主《再見,異能少年》(Someday a Child, 2026)則以超能力男孩的奇妙設定,批判戰爭殘酷;以及由中國新銳導演屈靖凱執導,描繪在衰敗環境中掙扎的少年成長之旅的《地三鮮》(Kleptomania, 2026),拿下柏林影展最佳CUPRA短片獎。
柏林短片金熊獎得主《再見,異能少年》以超能力男孩的奇妙設定,批判戰爭殘酷。(金馬執委會提供)
更有結合驚悚元素與教育議題,奪得盧卡諾最佳短片金豹獎的《鬣狗》(HYENA, 2025);入選坎城影展導演雙週單元、以年邁父母的留守關照海地移民議題的《彼岸的(未)接來電》(Blue Heart, 2025);反抗演算法的超現實科幻預言《偶們來歡唱》(Merrimundi, 2025),以及重探童年創傷與療癒心法的《噤語瘡傷》(What We Leave Behind, 2025)。希望能以他山之石,探索短片無限可能。
今年囊括多部如萬花筒般投射當代酷兒視角佳作,包含以魔幻寫實手法反映馬來西亞少數族裔處境的《咩!公羊有喜》(BLEAT!, 2025),一舉奪得坎城酷兒金棕櫚獎最佳短片殊榮;入選坎城影展導演雙週單元,融合酷兒敘事與越南歷史,交錯記憶與現實的迷幻之作《在大海遺忘之前》(Before the Sea Forgets, 2025);以花朵為喻,翻轉極權下的傳統敘事,重新為伊朗女性與酷兒賦權的實驗先鋒作品《達里婭的夜花弒戀》(Daria’s Night Flowers, 2025),以及結合數位監控與身分認同議題,於政治打壓下探索個體心靈疆界的動畫作品《打破高牆以後》(Breaking Walls, 2025)。
《環島》融合劇場元素,犀利探討當代中國家庭關係獲鹿特丹金虎獎肯定。(金馬執委會提供)
備受期待的香港鮮浪潮單元也精選三部短片,包括探討亞裔女性異鄉生存焦慮的《28》(28, 2025);暖心家庭小品《他不知道我知道》(He Doesn’t Know I Know, 2025),以及描繪當代港人於離家與歸鄉間掙扎心理的《逆留》(Homecoming and Going, 2025)。