黃茂昌篩選企劃案的標準有3個，「第一，故事一定要吸引我，這是最基本的。」他的工作是幫投資人和觀眾選擇，後者一定會關心創作者要說的是什麼樣的故事。不論父女親情或青春校園片，他認為故事排第一，且沒有藝術或商業性質之分，只要吸引他，有趣、夠新鮮，他就會感興趣。「不能一成不變，類型鬼片有市場，但不能老調重彈，每次都要有新的內容。」
第二個挑選標準是導演，通常資深導演比較沒問題，新導演就要多方評估。以《虎紋少女》為例，該片導演余修善的《少女宵夜不吃素》入選威尼斯影展短片競賽，已有一定的成績，且短片已展現《虎紋少女》的某些議題和風格，因此黃茂昌能據此進一步去判斷或猜想，劇情長片會拍成什麼樣子。
黃茂昌說：「雖然已知道故事，每個人拍的手法不一樣，對余修善來說，她過往作品的風格和成就很重要。」他認為從零開始很難，因此挑合作對象的標準之一就是導演要先有點成就，比方得過金馬獎最佳短片或入圍威尼斯影展等，「有成績的導演經常是我判斷的標準。所以我每次去創投都會請同事特別關注入圍過坎城、柏林和威尼斯影展的導演，會挑選他們過去的作品來看。」
第三個標準是製片團隊的成員，很多時候黃茂昌都與新導演搭配，但如果某部片的製片很有成就，片子入圍過好幾個電影節，得過金熊、金豹獎等，黃茂昌就會好奇，為什麼別人會參加這個案子、而他竟還沒有掌握到相關資訊。他笑說：「這是心理因素，有點像某個賣雞排的攤位吸引那麼多人排隊，一定很好吃！」
因此，某個企劃案的參與團隊成員的經驗，也是他判斷的標準。這包含兩個層面：一是這些製片有經驗，所以判斷結果應該不差；其次是抱持學習的態度與他們合作。黃茂昌解釋：「我自己做了不少國際合資案，但有些人的經驗還是比我豐富，若這些人我剛好也認識、聊得來，就會與對方合作。」
至於台灣在國際合製案的優勢，黃茂昌直言其中之一是來自文策院的支持，「資金擺在那裡，對很多國際的導演和製片是有吸引力的。」近兩年文策院促成的案子，從威尼斯、柏林、日舞到坎城，台灣都沒有缺席，文策院是關鍵推手。
其次，台灣團隊素質很高，只要有機會參與國際合製案，口碑就會傳出去。比方黃茂昌接下來有一部與歐洲國家合作的片子，已確定音樂、剪輯和部分拍攝在台灣執行，「我們憑什麼能吸引大家來台灣做剪輯、特效？代表這成績是拿得出來、他們是認可的。」
此外，台灣人以英文溝通不是大問題，且工作人員態度很好，很負責，穩定度高，這些都讓台灣有愈來愈多的機會和國際合作，進而拓展國際發行的機會。
