「應該說看電影時，要觀眾覺得『劇中人是我的朋友』，所以沒有找巨星，找樂手感覺比較親民。樂團主唱經常要跟觀眾接觸，所以距離感比較近」 。 雖然大家都認為，沒有演戲經驗的歌手，適合擔綱演出電影嗎？但魏德聖自己有一套不同的解釋，「歌手唱歌也是表演，戲劇的表演也是表演，只是需要轉換。歌手本身就有表演能力，只是他們原來在舞台上唱歌，把開關切換到戲劇表演上，對他們來說還滿容易的。」
對於演出《52Hz, I love you》的歌手們而言，困難的不是表演，而是必須配合音樂劇的風格，拍攝現場必須邊演邊唱、當場收音。「小男孩」樂團主唱米非就說，在片中開口唱歌的時候，都不是用一般在舞台上的姿勢在唱歌，「像是蹲著唱、趴著唱，有一幕還要騎摩托車唱。要有音準、有情緒，畫面又要漂亮，NG很多次。」
曾在2008年以《跳格子》拿下金馬獎最佳新演員獎，「圖騰」樂團主唱舒米恩，算是有比較豐富的演出經驗。但是他也沒碰過一邊演、一邊現場要唱歌的狀況，「有一幕要跑很快，突然停下來唱抒情歌。當下還在喘，覺得這樣很不符合人體工學，就一直NG」。跟導演溝通後，最後同意讓他先深吸一口氣再唱。
《52Hz, I love you》全片收錄了17首原創歌曲，其中范逸臣、馬念先也各自貢獻了一首，但是被魏德聖頻頻退稿，讓他們覺得被導演打槍。對此魏德聖解釋：「應該不是說打槍，這樣感覺很機車！是味道不對，做的歌曲好聽歸好聽，可是歌手唱不來。因為每個人調性不一樣，硬套上去也很怪。歌手有自己的個性在裡頭，如果都拿掉了，都不見了也很怪。」
