細數市內既有專業展演空間，不論是中壢藝術館、桃園展演中心或文化局演藝廳，都是能容納數百人或1,000多人不等的中、大型場館。為了讓剛起步的劇團或小型製作可以更有彈性找到適切地點展演，盤點資源後，決定將2017年經文化局公告登錄為歷史建築的米倉，現地重新整修成小劇場。
活用場地 具輔導功能
這樣的整建，在其他城市都有類似案例：像是高雄的正港小劇場，或是位在臺北華山的烏梅劇院，都是由倉庫改建而成的小型劇場空間。
藉由倉庫原有的挑高建築，提供足夠空間架設劇場所需的燈具或其他軟硬體設備，加上過往桃園確實缺乏小劇場的展演場，在文化局的努力下，整修成內含150位觀眾席的米倉劇場（名稱暫定），預計在2022年10月開幕，歡迎市民朋友走進米倉觀賞藝文表演。
延續2018年起以徵件方式，徵選表演團隊使用在地元素創作的藝術綠洲創作計畫，米倉劇場的成立，為計畫帶來新的篇章。2022年邀請藝術家以此處及鄰近的桃園老城區作為範疇，打造專屬於桃園的藝文作品，除了作為演出空間外，米倉劇場在其餘時段也可靈活成為排練場地，並提供藝文團體更多工作場合的選項。
後續米倉會接續創作計畫中的諮詢輔導機制，扮演媒合角色，根據不同劇團所面臨到的問題：無論是劇本創作的卡關，對非制式展演空間的不熟悉，或是如何更深入的田調出桃園在地故事等，邀請合適的專家、顧問及導師的立場，加入創作過程，陪伴表演團隊完成創作。
向外擴散 打造新品牌
往更長期的發展藍圖邁進，米倉會是未來桃園藝文的新品牌，現階段暫定命名推出的米倉藝術節，是以米倉劇場為中心，擴散至桃園老城區相關老建築空間的表演藝術節慶。考量它座落的地理位置，除了有俗稱國定古蹟、桃園大廟的景福宮、新民老街等歷史和常民生活空間外，還有前身是桃園警察局日式宿舍群，後來經文化局整修過的桃園77藝文町，以及桃園劍道故事館等公、私部門營運的場域，都是適合與藝文表演結合的非傳統展演空間。
未來在米倉藝術節中，會以3大系列為主軸：第1是結合藝術綠洲創作計畫，將桃園老城區作為演出範圍，讓融合在地元素的表演在老街、廟宇和日式宿舍等空間發生；第2則是邀請臺灣過去精彩的實驗性表演到米倉劇場演出，帶給桃園觀眾充滿前衛、跨界、創意的劇場體驗；第3是利用城市的各個角落，例如天橋下或涼亭中等畸零空間，讓表演者在此處激發室內劇場沒有的火花，帶給市民更多驚喜。
結合表演 說在地故事
同時，檢視這幾年在桃園的演出，售票率明顯提升，代表有愈來愈多市民願意在家鄉觀看演出，這也是藝文市場正一步一步伸展茁壯的證明。近幾年來，同樣有愈來愈多年輕朋友回到自己成長的故鄉，立案成立表演團隊，並投件徵選桃園傑出演藝團隊，在孕育自己的土地上為藝文發展而奮鬥。
未來，不論是藝術綠洲創作計畫、米倉劇場或是藝術節等的推動，桃園將會有更多藝文活動在城市各個地方上演，可能是在劇場、也可能是在非制式的展演空間，打造更加健全的藝文環境，讓藝術家有更多舞臺自由創作與表演，結合本地元素，訴說桃園的故事：給在地人聽、給外地人聽、甚至說給國外人聽，穿過時空洪流，觸動當代文化共鳴。
