雙方歷經從公視人生劇展（250萬元至300萬元）、新創電影（1,000萬元）到劇情長片（約4,500萬元含宣發）的預算規模，每次提升都是學習。
提及影集和電影的異同，詹淳皓不諱言，20 年前大眾普遍認為電影的地位高於電視，但隨着串流平台興起，投入的資源與資金更多，且單純就「講好一個完整的故事或人物」而言，影集的篇幅或許比電影更適合。這些年來他不斷思考，最後把電影定義為「體驗的過程」，目標是讓觀眾能跟隨主角進行一場冒險並有所體悟。
陳映璇強調， 電影必須提供儀式感與沉浸式體驗，讓觀眾覺得必須進戲院與他人共同經歷，比方大家一起哭，或者一起感受驚嚇和恐懼，否則現今的觀眾常傾向等待電影在串流平台上映後再看。
英傑哆影業從事廣告拍攝，陳映璇表示，拍廣告、影集或電影，有些地方大同小異。他們會把廣告製作的前製會議（PPM，Pre-production meeting） 邏輯導入電影相關製作，要求劇組的小組成員一起依流程做事，希望前期做得紮實，拍攝期只要處理現場可能產生的問題就好。
此次拍攝《死亡賭局》，受限預算而縮減飛車特技的複雜度，導演詹淳皓深感遺憾。陳映璇不諱言，電影製作是一連串的選擇與取捨，「我們會把一定要有的東西先確認下來，再去做排列組合。」從製作及管理面來看，不論何種形式，他們在前製期都會充分準備、做好沙盤推演，並針對預算、作品質感和內容設下目標，往前邁進。過程中的妥協或許會留下遺憾，至少問心無愧。
