文|劉慧茹    攝影|蕭志傑    影音|黃昭翔 林雅菁

台灣流行音樂產業面臨全球化與科技化衝擊,演唱會產業也興起數位趨勢,競逐聲光科技。今年「臺北流行音樂中心」國際論壇總策劃馮建彰,邀請日本創意公司NAKED Inc.創辦人村松亮太郎來台,分享光雕投影與演唱會、藝術展演結合的技術。

科技創意引入展演舞台,將無限抽象的音樂具象化,兩人認為唯有緊抓核心、重視個人視角,才能萬變不離其宗,做出風格獨特又富內涵的音樂視覺作品。

NAKED Inc.首次與海外流行音樂合作,擔任辛曉琪台北演唱會的光影藝術視覺設計。(馮建彰提供)
NAKED Inc.首次與海外流行音樂合作,擔任辛曉琪台北演唱會的光影藝術視覺設計。(馮建彰提供)

發光粒子在舞台後方銀幕旋繞,中央灰紗透出花蕾,歌手從中綻放登台,隨著歌聲旋律變化,小巨蛋充滿光影櫻花和花瓣,彷彿夢幻異世界。

滾石國際音樂主辦的辛曉琪「人生若只如初見」演唱會,上月29日登場,超寬幅弧形LED背板,搭配新加坡的投影設備,動用4台3萬及4台2萬流明(lumen,投影機放射的可見光單位)投影機,製作出沉浸式空間藝術。然而運用新科技代價不菲,光硬體設備就耗資千萬,更引進日本NAKED Inc.的設計。

在東京展覽的FLOWERS by NAKED系列結合鮮花、音樂及舞蹈,現場的裝置藝術讓馮建彰印象深刻,開啟合作源起。(NAKED Inc.提供)
在東京展覽的FLOWERS by NAKED系列結合鮮花、音樂及舞蹈,現場的裝置藝術讓馮建彰印象深刻,開啟合作源起。(NAKED Inc.提供)

有21年歷史的日本NAKED Inc.創意公司,以製作音樂錄影帶、節目片頭、電影起家,之後將光雕投影科技整合視覺設計、空間規劃、新媒體,應用於各式活動,公司員工從5人到如今120人。代表作包括2012年東京車站3D光雕投影TOKYO HIKARI VISION、2014年融合光雕與水族動物表演的AQUARIUM by NAKED水族館系列,以及去年在日本搖滾樂團月之海的LUNA SEA The Holy Night 2017演唱會,負責5首歌曲的影像設計及製作。

今年在上市公司「必應創造」創意形象總監馮建彰促成下,NAKED Inc.首度與海外流行音樂合作,為辛曉琪演唱會設計3首歌的光影藝術視覺。「2015年我在東京就看過NAKED Inc.作品,對FLOWERS by NAKED系列結合鮮花、音樂、舞蹈的花卉體驗藝術展很驚豔。當時想放進演唱會,於是介紹給滾石總經理段鍾潭。」今年段鍾潭找他擔任辛曉琪演唱會舞台視覺藝術總監及設計,便如願將之引進。

 蕭敬騰「娛樂先生」巡迴演唱會,由馮建彰操刀舞台設計。
蕭敬騰「娛樂先生」巡迴演唱會,由馮建彰操刀舞台設計。

為此,馮建彰三度赴東京開會,並透過網路及電腦模擬討論,「日方很要求細節,要了解每首歌詞內容意涵,才能設計符合意境的畫面。不論顏色、形狀、位置都提出詳盡的意見,形同全方位藝術交流。」

好的演唱會不只是選擇使用何種媒材、酷炫科技,而是著重情境與主題營造。

馮建彰1998年入行,在電視台設計節目布景與舞台。2003年他成立台灣首家專職舞台設計的「FREE'S福利事工程行」,包辦台灣半數以上演唱會舞台設計業務。2006年因經手五月天「Final Home」演唱會,成為長期合作夥伴,奠定口碑;而FREE'S承攬的第25屆金曲獎舞台設計亦深具代表性,全面採用數位銀幕取代傳統背板,運用科技結合音樂演出,讓舞台多變絢麗。

TOKYO ART CITY BY NAKED IN TAIPEI在台北華山展出,民眾入場玩自拍,體驗光雕投影的酷炫效果。
TOKYO ART CITY BY NAKED IN TAIPEI在台北華山展出,民眾入場玩自拍,體驗光雕投影的酷炫效果。

FREE'S對演唱會產業投入甚深,最多擁有15名設計師。2014年相信音樂旗下的演唱會製作部門,將FREE'S、經營硬體統籌的創昕製作,以及聯立、神翼、神樺3家硬體器材公司整併為「必應創造」,並在2017年掛牌上櫃,隔年上市。選擇在公司滿10年接受併購,馮建彰直言:「以創作人身分經營公司,10年已是我的極限。現在證明有完整的設計、視覺、硬體、製作部門及管理,會讓團隊走得更長遠。」他也逐漸從設計職人,轉型為經營管理者,跨足全面性的演唱會製作。

今年台北市文化局、臺北流行音樂中心主辦,必應創造承辦的「2018臺北流行音樂國際論壇」,由馮建彰擔任總策劃,邀請NAKED Inc.創辦人村松亮太郎來台,與國內業者分享新科技應用於演唱會及展演空間的設計思維與技術。

馮建彰為今年臺北流行音樂中心國際論壇進行策劃,力邀國際級大師們來台,並與國內產業人士進行一系列論壇。(2018臺北流行音樂國際論壇提供)
馮建彰為今年臺北流行音樂中心國際論壇進行策劃,力邀國際級大師們來台,並與國內產業人士進行一系列論壇。(2018臺北流行音樂國際論壇提供)

馮建彰觀察近10年來,演唱會被大量多媒體占據,「然而好的演唱會不只是選擇使用何種媒材、酷炫的科技,而是著重情境與主題營造。」NAKED Inc.有精準的投影技術,更注重細節與烘托主題,甚至在現場製作細緻的裝置藝術,「做演唱會也應如此。」

LUNA SEA The Holy Night 2017是NAKED lnc.在日本首次將光雕投影技術與大型演唱會結合。(NAKED Inc.提供)
LUNA SEA The Holy Night 2017是NAKED lnc.在日本首次將光雕投影技術與大型演唱會結合。(NAKED Inc.提供)

村松亮太郎表示:「NAKED Inc.的核心價值是創意,讓想像力先行,才有無限發展的可能,接著建構製作的內容與技術。」這次合作,村松認為NAKED Inc.擁有極大的發揮空間,「無論影像、歌手、音樂都是主角,大家各展所長,把小巨蛋營造成讓觀眾感動的世界。」

不過,在科技高度發展下,利用電腦計算就能產出極為類似的影像,使得坊間作品大同小異。馮建彰認為要建構獨具特色的舞台,除了勤找資料,還得深刻了解其中的美學與意義,「舞台設計如同舞台劇要先有文本,以音樂為核心,再結合技術、藝人狀態、預算等條件環環相扣,綜合各種考量,轉化成新創作。」

馮建彰團隊2012年打造蘇打綠台北演唱會,白色六角形紙箱拼接投影背板(左圖),隔年賈斯汀巡迴演唱會也出現極相似的設計。(右圖)
馮建彰團隊2012年打造蘇打綠台北演唱會,白色六角形紙箱拼接投影背板(左圖),隔年賈斯汀巡迴演唱會也出現極相似的設計。(右圖)
馮建彰團隊2012年打造蘇打綠台北演唱會,白色六角形紙箱拼接投影背板(左圖),隔年賈斯汀巡迴演唱會也出現極相似的設計。(右圖)
馮建彰團隊2012年打造蘇打綠台北演唱會,白色六角形紙箱拼接投影背板(左圖),隔年賈斯汀巡迴演唱會也出現極相似的設計。(右圖)

馮建彰舉2012年蘇打綠「當我們一起走過」巡迴演唱會為例,當時他設計出象徵6人的白色六角形,製作成等狀紙箱,最後以數百個拼搭出別具特色的光雕投影舞台,沒想到隔年底賈斯汀(Justin Timberlake)The 20/20 Experience World Tour巡演也出現相似的背版設計。

未來演唱會將不只是為歌手量身訂做,而是結合各項專業共同創造的大型藝術品。

村松亮太郎樂觀認為,模仿在所難免,「這是一個remix(混合重置)的時代,像DJ混音,與實際創作不同,所以我很重視觀點。有自己的角度就會做出有個性、風格的東西。」馮建彰強調創作人應大膽創造,未來的演唱會將不只是為歌手量身訂做,而是結合各項專業共同創造的大型藝術品。

展演設計師 馮建彰
  • 年齡:45歲
  • 學歷:世新大學傳播管理系碩士
  • 經歷:
  • 1998年 TVBS電視台美術設計
  • 2002年 東風電視台美術組長
  • 2003年 創辦 FREE'S舞台設計公司
  • 2014年 必應創造創意總監
  • 2018年 臺北流行音樂國際論壇總策劃
  • 近期代表作:
  • │ 演唱會舞台設計 │
  • 2018年 蕭敬騰「娛樂先生」、辛曉琪「人生若只如初見」
  • │ 演唱會製作 │
  • 2017年 羅大佑「當年離家的年輕人」
  • 2018年 宇宙人「我們的探險計劃」、柯智棠「吟遊」、魏如萱「milk and honey」
光雕藝術家 村松亮太郎
  • 年齡:47歲
  • 代表作及經歷:
  • 1996年 演出《金田一少年之事件簿》
  • 1997年 成立NAKED Inc.創意公司,任執行長
  • 2003年 短片《Blue》
  • 2006年 電影《LOVEHOTELS》
  • 2008年 電影《AIRA》
  • 2010年 電影《Rambling Hearts 》
  • 2012年 「TOKYO HIKARI VISION」東京車站3D光雕投影公共藝術展
  • 2014年 「AQUARIUM by NAKED」夜間水族館3D投影映射系列
  • 2017年 「LUNA SEA The Holy Night」演唱會影像製作
  • 2018年 「TOKYO ART CITY BY NAKED IN TAIPEI」特展、辛曉琪演唱會光影藝術視覺製作

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