程偉豪笑說，「我原本以為愛接古怪角色、也都演得很活的光漢，一定是大怪咖，結果竟是非常有禮貌、家教超好的人。柏宏也是，和他聊天的過程有種距離感。剛開始我一直覺得，死定了！怎麼找兩個有距離感的乖乖牌演員演互動強烈的喜劇？這是喜劇、我要鬧。但到讀本與排練階段，才發現真正的他們慢慢出來，我也完全改觀。」
「讀本之外，原本排三堂課做喜劇開發兼排練，但第一堂之後，我決定增加為10堂課。讓兩位演員用自己的方式詮釋角色，透過排練慢慢挖掘與確認，逐步排出所有互動過程。」這是程偉豪拍片以來第一次嘗試大量排練，對戲劇的掌握、演員表演的能量，都產生關鍵影響。
程偉豪認為，喜劇最重要的是節奏，節奏來自動作與對白的丟接球。透過百白、大鶴兩位喜劇演員替許光漢、林柏宏上課與排練的過程，建立每場戲丟接球的方式，產生不同於劇本的效果、甚至更上層樓。「這是我第一次針對角色和劇情之間的黏著度，有這麼深的參與、設計與執行。」
「喜劇有一定的設定，先設計骨架、接著血肉就靠演員一搭一唱練成的默契，到現場以此為基礎，即興調整，要更瘋狂或更寫實一點?堆疊出節奏。」排練雖辛苦，但程偉豪到剪接階段才發現，表演品質更好、選擇更多。
