《幸福城市》的第一段屬於輕科幻類型，使用許多特效，但何蔚庭卻不希望片中的特效炫目華麗，或因背景設定在未來整體變得很乾淨、新潮。他的想法與合作的法國特效公司不謀而合，雙方都喜歡非常寫實的特效，感覺是發生在現實生活，故意讓特效不著痕跡。像影片裡的無人公車，其實是有司機，但透過特效把司機修掉。
儘管數位攝影當道，何蔚庭卻對膠卷情有獨鍾，「我的《呼吸》《夏午》《台北星期天》都是用底片拍，之後用數位拍些商業片，覺得數位拍完現場馬上可以看到，沒有驚喜。我拍電影希望回到以前的感覺，也包含用比較朦朧、有距離感的底片拍攝。不過底片攝影師愈來愈少，後來合作的Jean-Louis Vialard曾拍過泰國名導阿比查邦電影《熱帶幻夢》（Tropical Malady）三段中的一段、也不像亞洲攝影師叫價那麼高。」
何蔚庭表示，攝影師Jean-Louis Vialard熟悉底片，偶爾會以底片拍實驗短片，很積極、很喜歡拍這種東西，是個很有想法的藝術家。為了拍《幸福城市》還排開其他行程，而且對角色有想法，會共同討論劇本。
「除了會拍底片的攝影師，還有許多配合的部分：要有裝片師、熟悉底片的燈光師、場記要會算底片，而且底片有長度限制，演員要知道不能亂演，還要有沖洗底片的地方，這些都是門檻。」在台灣用底片拍電影，何蔚庭引以為傲地表示：「台灣是底片中心點，很多人不知道。現在連大陸都沒沖印室，但台灣的現代沖印公司有沖底片，而且有沖印機器、沖印師，整套專業團隊。底片不是說要拍就能拍，如果要到國外沖印又是一筆費用。」
