因為她認為，VR畢竟要有一個類似引路人的角色，就好比出現在《無法離開的人》裡面的坤伯。因此她改編《雲在兩千米》的過程中嘗試多個切入點，包括阿豹的奶奶、妻子，甚至考慮忠於原著、沒有固定敘事者，直到最後一刻才選擇以主角關的視角切入。
陳芯宜說：「 一開始有想過由奶奶來引導，有點像奶奶帶領大家聽一個故事。也試過從妻子的角度，好像妻子在寫小說，你（觀眾）是跟著妻子。甚至考慮過忠於原著，亦即敘事線不固定，吳明益老師的小說敘事線沒有固定是誰在講故事...。」直到最後時間緊迫，才決定以莫子儀飾演的關的角度切入。
陳芯宜解釋，主角失去妻子後才發現自己不是那麼了解對方，或能成為吸引人們進入故事的契機。且他對於妻子的不理解，就像觀眾對故事的不理解，很容易跟著他一起展開追尋，因觀眾和主角關處於相對同理的位置，所以關也適合擔任故事的引導者。
至於割捨不掉、但又與故事相關的小說內容，陳芯宜會把它們細心鋪陳在各個地方，例如妻子的房間或雲端裂縫裡牆壁上的紙條，「包括房間裡的小物件，或是雲端裂縫裡的青苔或月亮」等原作小說裡面的元素，都可以埋藏在VR的文本裡。
VR劇本的創作形式與傳統影視作品大不同，陳芯宜說：「很多時候，傳統影視製作跟小說一樣是抽象的東西，要讓演員理解或者表現。比如關接到電話，得知妻子過世了，那鏡頭應該會鎖在演員身上，他的表演就代表情緒的本身。可是這在VR裡面行不通，此時反而要用空間去表現，例如讓西門町瞬間變黑，所有東西瞬間破裂，關在瞬間被遺棄了，觀眾也有莫名奇妙被遺棄之感。」
此外，一般影視不需要寫引路人，可是《雲在兩千米》的改編劇本裡，陳芯宜會不斷提到，觀眾這時候可能看往哪個方向，可能感覺到什麼。她得先預設一般觀眾可能體感到什麼東西，所以莫子儀在VR裡會若有似無地看向後面，彷彿在提示觀眾；又或者可能不小心對到眼，像是等待觀眾跟他一起進行這場體驗。種種安排像是某種隱藏的邀請訊息，且不能做得太過火。
