魯本奧斯倫擅長捕捉荒謬的情境，探索個人在大環境下的反應。而他靈感的來源，往往是真實的生活和許多爆紅的網路影片，《抓狂美術館》也不例外。該片預算達550萬美元（約新台幣1.63億元），平均1天1景的拍攝進度，加上長達5個月的剪接，讓影片既具場景的規模、又有慢工出細活的品質。
去年紐約影展時，魯本奧斯倫在《抓狂美術館》試映會前將手機、皮夾放在試片室後離開。由於影片主題是「信任」，他選擇相信觀眾，之前在多倫多、洛杉磯放映，這麼做都沒事，但這回放映結束後，手機、皮夾竟不翼而飛。前排觀眾尷尬地面面相覷，有人說「好像有個穿紅毛衣的女人拿走了。」他在微慍下完成映後QA，忽然有位女士收集現場觀眾的錢給他，因為大家有些罪惡感，他連忙拒絕。離開現場後，答案揭曉，原來是公關人員怕有人拿走他的手機、皮夾，就自行收起來。
魯倫奧斯倫在接受《Slate》雜誌訪問時，自爆這段糗事。對熟悉他電影的觀眾而言，這段情節就像他的電影，因為奧斯倫總在處理人物的窘境，尤其《抓狂美術館》探討的正是社會的信任感、個人與群體的互動。片中有件名為〈廣場〉（The Square）的裝置藝術，在地上畫出白色方格，強調「廣場是信任與關懷的殿堂，在裡頭，我們有同樣的義務與權利。」如需要幫助，就站入方格中；如信任陌生人，也可把錢包等放進方格。
魯本奧斯倫(Ruben Ostlund)小檔案
- 1974年 4月13日出生於瑞典哥德堡
- 2001年 哥德堡電影學院畢業
- 2004年 首部電影《吉他蒙古人》獲莫斯科影展影評人費比西獎
- 2008年 《五道人生難題》入選坎城影展一種注目單元、斯德哥爾摩影展最佳觀眾票選與最佳劇本
- 2011年 《Play》獲坎城影展導演雙週單元大獎與東京影展最佳導演
- 2014年 《婚姻風暴》獲坎城影展一種注目單元評審團獎
- 2017年 《抓狂美術館》獲坎城影展最佳影片
